Puro Pinche Ruido

V for you - Las Robertas

2010-08-24T18:46:00.000-07:00

Todos me decían escucha a Las Robertas, yo sólo había checado un par de fotos y propagandas en internet: fotos polaroid, perritos con lentes y poses raras, todo sumado a un nombre que me hacía sospechar de un par de gringos jugando a hacerse los chistosos.

Pinche ruzo prejuicioso.

El diagnóstico es totalmente diferente, jamás le hubiera a atinado a Las Robertas de San José Costa Rica, seguramente hay más bandas del estilo emergiendo en esa zona del planeta pero mi poquita esperanza en las buenas bandas de ruido se reduce muchísimo en climas tropicales. Son 4: Meche (Guitarra-Voc) Lola (Pandereta-Voc) Monse (Bajo-Voc) Ana María (Batería), en realidad es un hombre baterista pero se disfraza de mujer (o eso me contó SussyOh, jaja).

Una canción de este tamaño merecía volver a escribir en PPR:

V For You - Las Robertas

Yo también los extrañé

White Ninja

2010-03-16T18:31:00.000-07:00

comeré tu cerebro y tendré tu conocimiento, ento
comeré tu cerebro y tendré tu conocimiento, ento
comeré tu cerebro y tendré tu conocimiento, ento
comeré tu cerebro y tendré tu conocimiento, ento
oʇuǝ 'oʇuǝıɯıɔouoɔ nʇ éɹpuǝʇ ʎ oɹqǝɹǝɔ nʇ éɹǝɯoɔ
oʇuǝ 'oʇuǝıɯıɔouoɔ nʇ éɹpuǝʇ ʎ oɹqǝɹǝɔ nʇ éɹǝɯoɔ
oʇuǝ 'oʇuǝıɯıɔouoɔ nʇ éɹpuǝʇ ʎ oɹqǝɹǝɔ nʇ éɹǝɯoɔ
oʇuǝ 'oʇuǝıɯıɔouoɔ nʇ éɹpuǝʇ ʎ oɹqǝɹǝɔ nʇ éɹǝɯoɔ

El mantra de White Ninja se llama Zombie Town, del disco Guacala los modernos y su electro, lo pueden descargar gratis en Records Are Dead

White Ninja es parte del MtyMx FESTIVAL DE MÚSICA , ARTE E INTERCAMBIO PARA TODAS LAS EDADES.

MtyMx

2010-02-27T01:15:00.000-08:00

Más música por favor.

La "blogosfera" se ha convertido en el lugar para encontrar, descubrir, recordar y atascarnos de música, todos los géneros. Tal vez éste fenómeno (o nueva forma de saciar la melomanía) nos aleja del ritual en vivo, acercarnos a las bandas en su estado natural, arriba de un escenario, no importa el tamaño y/o la producción. Imagínen un festival lleno de bandas desconocidas (para muchos), pocos nombres estelares; una jornada de propuestas en directo, saber de que se trata antes de que aparezca en tu blog favorito.

¿Ya lo imaginaron?, ahora hagan espacio en su agenda y ubiquen Monterrey en el mapa:

Al comienzo de la primavera 2010, el MtyMx FESTIVAL DE MÚSICA , ARTE E INTERCAMBIO PARA TODAS LAS EDADES ocurrirá en un espectacular autocinema semi-abandonado, al aire libre, a lado de las montañas. Bandas, artistas visuales, fotógrafos, diseñadores, disqueras y editores independientes de distintas comunidades artísticas y de todas partes del mundo se presentarán frente a un público sin restricción de edad. Invitamos a nuestras bandas favoritas y artistas aventureros a tomar la carretera. Viajando desde Estados Unidos y otras partes de México irán llegando a Monterrey con instrumentos y tiendas para acampar.

Entre las bandas confirmadas se encuentran:

Andrew WK
Liars
No Age
Dan Deacon
Fucked Up
Neon Indian
Washed Out
BamBam
HEALTH
White Ninja
Y muuuuuuuuuuuuuuuuchos más

Para más información visiten http://www.yogarage.mx/

Boris

2010-02-25T00:14:00.000-08:00

"No tenemos sentimiento en nuestra música. La emoción y lo que esta detrás de la música es una experiencia. Es más crudo, algo instintivo que plasmamos en las canciones y es lo que compartimos con nuestro sonido... Estar tanto tiempo de gira y hacer tantos discos representa lo que somos. La comunicación directa se ha perdido en ésta época, es importante ver a la gente cara a cara, por eso es tan importante ir de gira; algo muy básico que los humanos hemos perdido últimamente".

Las bandas se hacen tocando
Las bandas se hacen para tocar

Hace algúnas entradas les platicaba de las bandas invitadas en la gira "Lights In The Sky" de NIN, ya recomendamos a Health y A Place To Bury Strangers, ahora es el turno de Boris.

Tres nipones que siempre estan escapando de las definiciones, el temor a ser encasillados los ha llevado a probar con los géneros más raros, las posibilidades que brinda un camino sin destino aparente. Aquí la disrtosión pesa, el fuzz aplasta, la batería es elemento "ligero".

Si los Melvins y Kyuss son las referencias para que ubiquen tu banda, hay ruido seguro.

Pink - Boris

It's No Different, Regardless - Boris

When We're Gonne - Boris

Los Punsetes

2010-02-09T15:36:00.000-08:00

Fondo de Armario - Los Punsetes (Mediafire)
Accidentes - Los Punsetes (Mediafire)
Maricas - Los Punsetes (Mediafire)

Myspace

Surfer Blood - Anchorage

2010-02-08T21:47:00.000-08:00

Descarga (Mediafire)

kikiri KROOOOOOOOOOOOOO

2010-01-14T18:05:00.000-08:00

Amen Break

2010-01-12T16:55:00.000-08:00

El loop de batería más famoso de la historia y la tragedia de los creadores ante los derechos de autor.

Vía

HEALTH

2010-01-07T01:37:00.000-08:00

Sus sonidos favoritos incluyen: un Didgeridoo, órganos de iglesia, el sólo de guitarra en All Along The Watchtower, la parte suave de My Heart Will Go On, los primeros dos segundos de All I Need de My Bloody Valentine, orgasmos femeninos, Koreanos gritando, el acento ruso, las palabras Fuck y Dude, las olas del mar, el canto de las ballenas, el rugido de los camiones en Los Ángeles, cristales rompiéndose, dólares siendo contados...

Si quieren revisar las listas completas las pueden encontrar en dummymag

Si quieren escuchar el resultado de todos esos sonidos reflejados en una banda, les presento a Health.

Una banda comprometida con la creación de ruidos que terminan convirtiéndose en canciones, no por accidente, sino por consecuencia del ritmo al que se someten: una batería que se repite hasta que algún efecto nos avisa que todo está apunto de explotar o descomponerse, todo dentro de atmósferas que mantienen la atención fija, como en una película de mucha tensión y suspenso, pero esto es cine de autor.

Los de HEALTH entendieron el Pretty Hate Machine y el Broken, investigaron las referencias, hicieron su tarea, citaron a la fuente y la fuente los invitó a la gira de Lights In the Sky, de la cual ya pueden descargar un EP desde el sitio de NIN, incluye canciones en directo de A Place To Bury Strangers, Does It Offend You Yeah, Crystal-CastlesVSHealth y Deerhunter.

Death+ - HEALTH

We Are Water - HEALTH

In Violet - HEALTH

2010, año

2010-01-01T01:00:00.000-08:00

Melvins - Chicken Switch

2009-11-17T22:06:00.000-08:00

El amigo que les ayudaba a transportar sus instrumentos, y que alguna vez audicionó para ser el bajista, se suicidó en el 94.

Remixes de los Melvins, ningún acercamiento a las pistas de baile, nada de beats y contratiempos, puro pinche ruido ojete. La banda de King Buzzo puso su catálogo completo a disposición de artistas tan ruidosos como desconocidos: Yamatsuka, Kawabata, Makoto, Void Manes, Sunroof, y muchos más (?), siendo Lee Ranaldo el único nombre fácil de ubicar (Sonic Youth). La misión, para quien decidió aceptarla, no consistía en alterar los "grandes éxitos" de los Melvins, se trataba de crear nuevas piezas a partir de 400 grabaciones...

y que se atascan:

Chicken Switch

Washmachine Sk8tronics (Remix by Eye Yamatsuka)

Eggnog Trilogy (Remix by Lee Ranaldo)

4th Floor Hellcopter (Remix by Kawabata Makoto)

La Cumbia Del Falso Contacto

2009-11-02T00:30:00.000-08:00

No me gusta cuando se habla de la cumbia o los sonideros desde un escalón más alto, en tono burlón, demeritando la originalidad y popularidad de un género que se mantiene en el gusto de muchísima gente desde su aparición. Aquellos que sienten un nivel de apreciación musical "superior" y se molestan cuando un ritmo distinto se acerca a sus oídos, tienen todo el derecho a mantenerse al margen; pero estarán perdiendo la oportunidad de conocer más otras posibilidades del sonido, y por lo tanto, un mundo nuevo, una cultura musical distinta que no hará más que enriquecer la propia.

Los sonideros se mantienen sin importar las críticas, incluso adaptan algunas de ellas a sus presentaciones y trabajos, exagerando las burlas, atascando todas sus presentaciones y experimentando: el arrivo de la cumbia futurista, la cual entiendo como un subgénero, trajo nuevas posibilidades, entre ellas, la de fusionarse con estilos muy diferentes, como la música electrónica, el ambient y el noise.

Un falso contacto es un error
Un error que provoca mucho ruido
Ruido utilizado para crear una cumbia

A bailar con las manos en las orejas:

Cumbia Del Falso Contacto - Sonido Desconocido

Tipiton stereo - Grupo Chambelan

La Trampa De Lodo - Super Sonido Changorama

Dälek

2009-10-28T23:20:00.000-07:00

Artistas del hip-hop cansados de las mismas fórmulas: del lenguaje utilizado, los instrumentos, los sampleos, las cajas de ritmo. Todo es lo mismo, dicen; cualquiera con un buen jingle puede crear un éxito, afirman; pero ellos no pueden poner un límite a su sonido y necesitan explorar todas las posibilidades, crean.

Su propuesta mantiene las rimas, hay algo que decir, pero el escenario esta lleno de ritmos hipnóticos y atmósferas que se convierten en un lenguaje más agresivo y trascendente que cualquier pensamiento que deseen expresar con palabras. El vocabulario y la música están en el mismo nivel, incorporando silencios como momentos de tensión, pausas para enfatizar el regreso del beat, o algún sonido que se encarga de mantener todo en su lugar.

MC Dälek y Oktopus, dos tipos de New Jersey dedicados a la importación de géneros al terreno del Hip-Hop, mezclas que suelen llevar a la saturación y el ruido, un hermoso desorden inspirado por artistas como My Bloody Valentine, Tool, Wu-Tang Clan, Massive Attack, Mogwai, Public Enemy, Aphex Twin y los Melvins (a quienes suelen abrirles conciertos).

Paragraphs Relentless - Dälek

Content To Play Villain - Dälek

Ahora suban el volumen y apaguen la luz:

Lynch - Dälek

PPPPPPPPPPPPPPPRRRRRRRRRRRRRR

2009-10-26T23:26:00.001-07:00

Ahora si, sin falta, sin excusas, bueno, sólo una: muchas de las descargas en entradas pasadas han dejado de funcionar, así que si quieren alguna de las canciones sólo dejen un comentario y les mando la canción.

Si conocen bandas de pinche ruido (no de ruido pinche) mexicanas y quieren recomendarlas dejen los comentarios con el link, habrá propuesta nacional.

Viene mucho ruido, estoy emocionado.

A Place To Bury Strangers

2009-08-25T23:46:00.000-07:00

Death By Audio es una compañía que se dedica al diseño y construcción de pedales de efectos musicales MUY raros, instrumentos que utilizan bandas como U2, Wilco, NIN, MY BLOODY VALENTINE y muchas otras agrupaciones dedicadas al ruido y similares. Oliver Ackermann es el fundador de esta peculiar compañía y también es el vocalista y guitarrista de "la banda más ruidosa que jamás escucharan"*, nos referimos a: A Place To Bury Strangers.

Banda de Brooklyn firmada con MuteRecords, cuya música amenaza en todo blog y revista que los presenta con lastimar severamente los oídos, no por ser ruido pinche, por ser PURO PINCHE RUIDO. Sus referencias musicales son grandes, y han tenido la oportunidad de compartir escenario con muchas de ellas: MY BLOODY VALENTINE, The Jesus & Mary Chain, Echo And The Bunnymen, NIN, Bauhaus, Joy Division, y creo que con esos ya existe un panorama de lo que puedes esperar al reproducir una de sus canciones, manten el volumen a la mitad, y después aumentas la dosis hasta donde tu, o tu reproductor aguanten: advertimos.

Don't Think Lover - A Place to Bury Strangers

My Weakness - A Place to Bury Strangers

Tres EPs de diferentes colores (rojo, azul y verde) y uno de la gira que abrieron para NIN en 2008; Dos discos, el homónimo de 2007 y "Exploding Head", que se espera para el próximo 6 de octubre, y del cual compartimos lo que parece ser (según su myspace) el primer sencillo:

In Your Heart - A Place to Bury Strangers

*New York Times
*The Washington Post
*Pitchfork media
*Sonic Frontiers
*ruzo, no deja de escucharlos.

Sunn O))) y un comercial de pantalones

2009-08-05T13:10:00.000-07:00

El "drone duo" colaborando en un peculiar comercial de pantalones noruegos.

To here knows when...

2009-07-20T23:11:00.000-07:00

Van a regalar protectores para oídos en el ATP: así de ruidosos son.

Ya viene. Nueva temporada de PURO PINCHE PUTO RUIDO!!!!

Darlin´

2009-05-31T21:09:00.000-07:00

Antes de que Guy-Emmanuel de Homem Christo y Thomas Bangalter se pusieran el traje de robots tenían una banda junto a Laurent Brancowitz, actual líder de Phoenix. Aquella banda se llamaba Darlin´, su vida fue bastante corta y efímera pero aún así lograron en alguna ocasión ser teloneros de Stereolab. Haciendo totalmente lo opuesto a lo que ahora se le conoce como Daft Punk, este trío fabricaba puro pinche ruido, aquí les dejo el segundo de solamente dos tracks que incluía su demo.

Darlin´- Darlin´

Black Dice

2009-05-26T22:44:00.000-07:00

La banda se presenta en myspace citando el artículo de wikipedia sobre ellos mismos:

Black Dice es una banda de noise rock experimental con base en Brooklyn, Nueva York. Se formaron en la primavera de 1997 en la escuela de diseño de Rhode Island, actualmente están firmados por DFA Records. El grupo comenzó con una apariencia dura y ruidosa, con un sonido bastante diferente de la inclinaciones psicodélicas de sus últimos discos.

Sebastian Blanck y Hisham Bharoocha son tipos que se la pasan experimentando con todo instrumento musical que se les cruza, aunque comenzaron con un sonido más denso al estilo de Wolf Eyes (con quienes han colaborado en varias ocasiones), pronto involucraron su ruido con melodías más rítmicas. En 2004 trabajaron con el Animal Collective para el vynil Wastered, un álbum del que sólo editaron mil copias distribuidas únicamente en las presentaciones de ambos grupos.

Están firmados por DFA, y acaban de sacar Repo, séptimo disco donde demuestran su ambición por obtener sonidos diferentes envueltos en atmósferas que, de alguna manera, encuentran ritmo dentro de las canciones.

Idiots Pasture - Black Dice

Ten Inches - Black Dice

Gag Shack - Black Dice

Mou

2009-05-20T13:57:00.000-07:00

Mou es uno de los encargados del sello discográfico independiente originario de Monterrey Nene Records. El sello tiene una caracteristica principal, casi todo lo que tienen bajo su capa es puro ruido, ya sea utilizando pedaleras o sintetizadores.

Mou no es la excepción, siendo uno de las cabezas creativas su sonido es creado por múltiples capas de voces, ambientes y secuencias. Uno de los proyectos mexicanos más interesantes que se haya dado a conocer últimamente.

Aquí les comparto el corte que abre su EP (que por cierto pueden descargar gratuitamente desde Nene Records) y que le da nombre al mismo: RBMK 1000, título que le dió por ser uno de los reactores que causaron la tragedia de Chernobyl, así que ya pueden imaginar lo que escucharán, PURO PINCHE RUIDO.

RBMK 1000 - Mou

Melt-Banana

2009-05-17T19:32:00.000-07:00

Las personas que tienen la oportunidad de asistir a un concierto de Melt-Banana difícilmente podrán olvidar a lo que se enfrentaron, todas las opiniones son válidas, pero siempre hay una impresión, dejan una marca, una anécdota para todos los que asisten a sus presentaciones. Valen la pena.

La voz de Yasuko Onuki es rápida, su "¿canto?" es frenético, pero no inexpresivo, sin importar el idioma logra transmitir un momento de locura; la guitarra de Ichirou Agata es como un estrobo que siempre esta cambiando de ritmo, no respeta estrucuturas pero mantiene un efecto hipnótico en los oidos al punto en que el ritmo se convierte un mito ante la atmósfera de ruido que logran en compañía de Rika mm en el bajo.

Han tenido 10 bateristas (sólo 2 oficiales) en casi 17 años de carrera, de hecho se ha dudado en algunas ocaciones sobre la presencia de un baterista durante las sesiones de grabación, y la banda responde aludiendo a una "máquina japonesa de batería".

Tienen ocho discos de larga duración, 23 EPs, y han compartido escenario con los Melvins, Fantômas, Tool y Lou Reed. Son de Japón, tienen prisa y se llaman Melt-Banana.

Nada describe mejor su sonido que el siguiente texto:

(メルトバナナ）は日本のノイズロック / ハードコアのバンド。年に東京で結成。現在のメンバーはボーカル、ギターベース、ドラムは募集中。日本よりも海外での評価が高く、ツアーはもっぱらアメリカやヨーロッパが中心。スティーヴ・アルビニがサウンドエンジニアとして関わったこともある。

... o su música

Iguana in Trouble - Melt Banana

Eye-Q Trader - Melt Banana

A Finger to Hackle - Melt Banana

Japandroids (JPNDRDS)

2009-05-06T23:41:00.000-07:00

Oprimes Play y pasas casi toda la primera canción tratando de ecualizar y regular el volumen para que no se saturen las bocinas o los audífonos, hay angustía por que parece que en cualquier momento empezará el olor a quemado y tus sistema de sonido se fastidiará. Pero no te puedes resistir al "desastre" causado por los Japandroids, un dueto canadiense que hace unas semanas editó su primer disco: "Post-Nothing".

Brian King (guitarra) tocaba en Pleasure Droids, David Prowse (batería) en Japanese Scream, en 2006 deciden unir su talento, fusionar el nombre sus bandas y compartir el micrófono para cantar lo que se alcance a escuchar detras de el atascado volumen de sus instrumentos. Alguna vez quisieron completar un trio, pero renunciaron a la pesadilla logística de tener un "cantante lider".

Se les puede seguir la pista gracias a su myspace, pues son de las pocas bandas que utilizan el recurso del Blog a todo lo que da: relatando sus anécdotas sobre presentaciones en festivales, o dándo el pésame por el fallecimiento de Lux Interior y la carrera de Chris Cornell (sic).

JPNDRDS: Una de las mejores bandas de PPR que sonarán este año.

Crazy/Forever - Japandroids

I Quit Girls - Japandroids

Heart Sweats - Japandroids

Byetone

2009-04-26T17:50:00.000-07:00

Intro Bios (Intro) - Byetone

Olaf Bender (aka Byetone) es un músico alemán fundador del sello Rastermusic, ahora conocido como Raster-Norton, inició su carrera como distribuidor musical tras la caída del muro de Berlin en 1989, después de hacerse de una gran colección de discos de Krautrock y relacionarse con diferentes artistas decidió inicar su propio proyecto: Byetone.

Plastic Star (Session) - Byetone

Es música electrónica, es Alemanía, la influencia de Kraftwerk se nota en cada canción; pero resalta la búsqueda, la ambición: Byetone comprende la importancia de cada nota musical, y por tanto reconoce que es un espacio limitado a la capacidad de creación del artista: no puede inventar otra nota, pero si puede experimentar para encontrar nuevos ruidos-sonidos, que complementa con shows de imágenes y luces elaborados por el mismo

Death Of A Typographer es su último disco, editado por Raster-Norton, se puede conseguir en línea gracias a Boomkat.

Las computadoras también hacen ruido

Grand Style - Byetone

Deerhoof

2009-04-18T17:13:00.000-07:00

¿Para qué sirven los géneros musicales?

A) Mantener un orden (arbitrario) en las ya casi extintas tiendas de discos
B) Organinar las bibliotecas digítales en nuestros ordenadores
C) Navegar en Wikipedia
D) Encontrar artistas similares
E) ¿Qué?, ¿Quién clasifica la música?

Greg Saunier es un músico con formación clásica que en 1991 inició con Rob Fisk el proyecto musical Deerhoof, un dueto de improvisación convulsiva que trataba de hacer el mayor ruido posible para "disimular" la falta de integrantes e instrumentos en el escenario. Fueron descubiertos por la compañía Kill Rock Stars en una de sus primeras presentaciones, y desde ese momento han establecido una excelente relación de trabajo: 10 discos con respeto total ante la actitud hazlo tu mismo de la banda.

En 1996 Saunier y Fisk comenzaron a buscar vocalista para la banda y gracias a amistades en común conocieron a Satomi Matsuzaki, originaria de Tokyo. La ignorancia musical e inexpresiva voz de Satomi fueron las cualidades que buscaba Deerhoof para completar su sonido.

13 años y algunos cambios de alineación después, nadie puede clasificar lo que hace Deerhoof. Ustedes pueden intentarlo: pero mejor disfruten el ruido que sale de las bocinas.

Fresh Born - Deerhoof

Eaguru Guru - Deerhoof

This Is God Speaking - Deerhoof

Wolf Eyes

2009-04-07T00:45:00.000-07:00

Nautical Almanac es un colectivo de 'Noise Rock' activo desde 1996 en Baltimore EEUU, del proyecto se desprenden bandas con sonidos simialres que suelen compartir integrantes, sobresaliendo el trabajo de Beast People, Andrew WK y la atascadas distorciones de Wolf Eyes, la banda de Nate Young y Aaron Dilloway.

150 grabaciones con diferentes compañías independientes los llevaron directo a la Sub-Pop, con la que editaron dos discos de larga duración: Human Animal y Burned Mind (2004). Aunque la mayoría de su trabajo, canciones de baja calidad y corta duración, sólo se puede conseguir en cassettes, basta con escuchar un tema de Burned Mind para subir el volumen y perturbar la tranquilidad con atmósferas de distorción y cables que no enchufan.

Stabbed In The Face - Wolf Eyes

Clava el diente

2009-03-31T14:01:00.000-07:00

Tomado directamente del blog que la Pinglewood tiene alojado en el sitio de la NME, estos 3 jovenazos ingleses se juntan para hacer ruido de baja, muy baja fidelidad, tanto que este corte que les compartiré viene a 64 kbps de calidad, y la verdad no creo que sea por que un descuido.

No hay mucha información acerca de ellos salvo que en su myspace se puede encontrar una remezcla que le hicieron a Thank You de Alanis Morrissette.

If I Ever - Teeth!

No New York

2009-03-31T00:16:00.000-07:00

Brian Eno viajó en 1978 a Nueva York para materizar el segundo álbum de los Talking Heads. Durante su visita asistió a un festival de música "rara" en el Artists Space. La propuesta musical de las bandas que se presentaron en esa galería del SoHo capturó de inmediato al productor inglés, quien se dio a la tarea de documentar el movimiento "No Wave" a través de un disco que él mismo produciría.

¿Las bandas?, The Contortions, Teenage Jesus And The Jerks, Mars y DNA. Aunque la producción no lleva un sello distintivo de Eno, es importante resaltar que fue su reconocimiento y aprecio hacia la música que se generó en ese momento y en ese lugar lo que hizo que muchas personas voltearan hacia Nueva York preguntándose "¿Qué es ese pinche ruido?"

No New York todavía se puede conseguir de manera física, en 2005 Lillith Records sacó una reedición (a la venta en Amazon); el archivo digital se encuentra, seguramente, en algun lugar de la red.

Flip Your Face - The Cotortions

Tunnel - Mars

Lionel - DNA

SND

2009-03-22T18:26:00.000-07:00

De acuerdo a la Real Academia Española:

atavismo.
(Del lat. atăvus, cuarto abuelo, antepasado).
1. m. Semejanza con los abuelos o antepasados lejanos.
2. m. Tendencia a imitar o a mantener formas de vida, costumbres, etc., arcaicas.
3. m. Biol. Reaparición en los seres vivos de caracteres propios de sus ascendientes más o menos remotos.

En el disco de SND aparecen 16 Atavismos. O uno solo compuesto de 16 sub-partes que componen el primer disco de SND en casi 7 años. Editó su debut como parte de la alemana Mille Plateaux y eventualmente salieron de gira en un par de ocasiones con los Autechre. Glitch.

SND - Atavism
Raster Noton
Marzo 2009

Parts & Labor

2009-03-19T00:12:00.000-07:00

Una ronda común por la red y te encuentras una imagen que te mantiene ocupado: un reproductor de cassettes fue destruido, alguien lo utilizó para obtener un sonido distinto al deslizarlo contra su guitarra, en algún disco debe venir el resultado de este momento, ¿Quiénes son los responsables?

Parts & Labors son una banda de Brooklyn firmados por Jagjaguwar, iniciaron como un trío de música experimental pero decidieron incluir a Sarah Lipstate para "mudarse" al Noise Rock (PPR), grabar 4 discos y compartir escenario con Matt & Kim, Battles y TV On The Radio.

Ellos son los responsables, así suenan:

Knives And Pencils - Parts & Labors

Ghosts Will Burn - Parts & Labors

Fractured Skies - Parts & Labors

New Crimes - Parts & Labors

Svarte Greiner

2009-03-18T09:06:00.000-07:00

Pasajes largos y oscuros del imaginario del noruego Erik Skodvin conforman esta nueva entrega de Dark Ambient para la discográfica Type. Tonos densos, fúnebres y profundos que invitan a imaginar un recorrido a oscuras por fiordos y acantilados. No hay beats, no hay ritmo, solo un negro paseo hacia lo desconocido a través de cuatro cortes que son los que conforman el disco.

Last Light - Svarte Greiner

Tunnel Of Love - Svarte Greiner

SVARTE GREINER - Kappe
Type

Febrero 2009

Teenage Jesus And The Jerks

2009-03-12T23:03:00.000-07:00

En 1976 una camarera del CBGB y un saxofonista deciden formar una banda, utilizan la estructura básica de guitarras-bajo-batería para marcar un nuevo estilo, algo alejado del post-punk, de "la ruta fácil", querían hacer ruido y lo hicieron rápido: en sus 3 años de existencia, Teenage Jesus And The Jerks grabaron menos de 30 minutos, no hay más, ¿Para qué?

James Chance se unió a The Contortions y grabó discos de punk-jazz (?!), suena raro, pero se antoja descubrirlo.

Lydia Lunch continua haciendo música, además de incursionar en el cine y la poesía. En 2007 colaboró en Omar Rodriguez-Lopez & Lydia Lunch EP. El guitarrista de The Mars Volta se declaró fan de Lunch, la misma mujer que alguna vez dijo:

"¿Quién quiere acordes?, yo uso mi navaja o una botella de cerveza, eso le da mejor sonido. Hasta la fecha no me se un solo acorde en la guitarra".

Orphans - Teenage Jesus And The Jerks

Freud In Flop - Teenage Jesus And The Jerks

Red Alert - Teenage Jesus And The Jerks

Now... That's What I Call Interferencia

2009-03-12T07:37:00.000-07:00

¿Que se genera cada vez que uno mueve el sintonizador de la radio?

¿Que encontramos cada vez que aterrizamos en alguno de los numeritos donde para bien o para mal no hay estación alguna transmitiendo?

Ruido.

Eso es lo que esconde Exile entre sus canciones. Ruido. Es hip-hop encontrado entre frecuencias. Tambien en el rap hay ruido. Mucho Pinche Ruido.

Antes hacía beats para Mobb Deep, Jurassic 5, Akon y Snoop Dogg entre otros. Ahora tiene un disco llamado apropiadamente Radio.

Orden que suena a caos.

We Are All In Power - Exile

Watch Out! False Prophet - Exile

Your Summer Song - Exile

In Tune Static - Exile

Radio es editado por Plug Research y si lo quieren en CD o DVD lo encuentran en Access Hip-Hop.

Phantomsmasher

2009-03-10T22:35:00.000-07:00

La importancia del sonido como arte y forma de recreación es inmesurable: James Plotkin.
¿Quién?
James Plotkin es el creador y lider de Phantomsmasher.
James Plotkin ha hecho remixes a 'Sunn O)))' y KK. Null.
James Plotkin ha colaborado con todos los artistas que lo inspiraron, músicos desconocidos (o sin reconocimiento) como Franz Treichler, Michael Gira, Mick Harris, and John Zorn.
James Plotkin ha sido distribuido por todas las disqueras que él admira: Kranky, Ant-Zen, Hydra Head, Asphodel, Fat Cat, Earache y recientemente por Ipecac (fundada por Mike Patton).
James Plotkin tiene más de 80 grabaciones en todo tipo de formatos.

Y según nosotros:
James Plotkin hace Puro Pinche Ruido
Con eso basta

Bishop Hopping - Phantomsmasher

Digit Dirt - Phantomsmasher

Zimbabwe - Phantomsmasher

Blevin Blectum

2009-03-10T08:36:00.000-07:00

Hermana de Kelley Polar y violinista. Blevin Blectum pertenece al vasto mundo de la electrónica y cae en la categoría de lo inclasificable. Gular Flutter apareció el año pasado. Piensen en Gulags abstractos y ritmos del este de Europa deconstruidos durante raves comunistas.

Blips, blits, bits.

Cygnet - Blevin Blectum

Mine - Blevin Blectum

Foyer Fire - Blevin Blectum

Squeezed - Blevim Blectum

El disco salió en Aagoo Records.

Wavves

2009-03-09T08:46:00.000-07:00

Es pop!

Es ruidoso!

Suena a playa!

Es de California!

Es Nathan Williams!

Es de De Stijl Records!

Beach Goth - Wavves

No Hope Kids - Wavves

Gun In The Sun - Wavves